Étape 01 — Décrivez vos plans
Rédigez un script ou une liste de plans, puis ajoutez des images de référence ou une image de base pour fixer le personnage et la direction artistique.
Kling 3.0
Sur Cleep AI, ce modèle sert à transformer une image en séquence vidéo, à convertir une vidéo vers vidéo et à produire des animations IA avec un contrôle par plans pour garder un style stable d’une scène à l’autre.
Comment ça marche
Créez des vidéos avec Kling 3.0 en 3 étapes
D'une liste de plans à un brouillon multi-plans — sans configuration, sans plugins, sans Discord.
Étape 02 — Choisissez la durée et le format d'image
Choisissez la durée de votre clip et le format d'image, joignez une piste audio pour Native Audio Sync, et activez l'AI lip syncing pour les plans parlés.
Étape 03 — Générez et affinez
Générez la séquence et passez-la en revue plan par plan. Quand une scène rate, régénérez uniquement ce plan et gardez le reste du montage stable.
Ce qu'il peut faire
Comment travailler avec Kling 3.0
Passer d’un plan à une séquence, puis à un storyboard
L’utilisateur importe une image (pour l’image‑to‑video) ou une vidéo (pour la conversion vidéo vers vidéo), puis décrit l’action, le style et la caméra en quelques mots. Le rendu produit un clip court qui sert de “plan” réutilisable dans une suite de plans. Pour un storyboard, il duplique le plan, ajuste uniquement ce qui change (action, angle, décor) et conserve les éléments clés pour stabiliser la continuité.
Cas d’usage orientés production (pub, réseaux, prévisualisation)
Les équipes marketing l’emploient comme générateur d’animations IA pour décliner une campagne en plusieurs variantes de plans (packshot animé, travelling produit, ambiance). Les créateurs transforment une illustration en clip pour Reels/TikTok, puis harmonisent le style via la conversion vidéo vers vidéo. Les studios s’en servent aussi en prévisualisation: tester rythme, cadrage et transitions avant un tournage ou un montage final.
Contrôles qualité à faire avant validation d’un rendu
Avant d’exporter, il est recommandé de vérifier la cohérence inter‑plans: identité des personnages, textures, logos et éléments de décor qui “glissent” parfois d’une image à l’autre. Pour l’image‑to‑video, l’attention se porte sur les artefacts de mouvement (mains, contours, micro‑déformations) et sur la stabilité de la caméra. Pour la vidéo vers vidéo, il faut comparer le rythme et les silhouettes au plan source afin de confirmer que la structure reste fidèle.
Pourquoi l’intégrer à Cleep AI
Cleep AI centralise le travail: import des sources, lancement de rendus, itérations et organisation des variantes de plans au même endroit. Le modèle se distingue par une approche “storyboard” qui facilite la continuité quand on enchaîne plusieurs plans, plutôt que de produire un clip isolé. Pour les workflows d’équipe, cela réduit les allers‑retours: on teste une version, on ajuste une consigne, puis on relance sans reconstruire tout le projet.
Créer votre premier storyboard en quelques plans
Démarrez avec une image de référence ou un extrait vidéo, générez un premier plan, puis déclinez-le en 3 à 5 variations pour construire une séquence. Une fois la continuité validée (style, personnages, éléments de marque), exportez le rendu et réutilisez les paramètres pour les prochains plans. Cleep AI est conçu pour itérer vite tout en gardant un résultat exploitable en production.
FAQ
Questions fréquentes
Est-ce que Kling AI est gratuit?
Selon les canaux d’accès, il peut exister des essais ou des crédits limités. Sur Cleep AI, l’accès dépend du plan et des crédits disponibles au moment du rendu.
Quel est le prix d'un abonnement à Kling AI?
Les tarifs varient selon l’offre et le volume de génération (durée, résolution, nombre de rendus). Pour une estimation fiable, il faut se baser sur la grille de prix et/ou les crédits affichés dans Cleep AI.
Quelle est la différence entre Kling 3 et Kling Omni?
En pratique, la différence se joue sur le positionnement: l’un met l’accent sur le contrôle par plans et la continuité, l’autre sur une approche plus généraliste selon les versions disponibles. Le meilleur choix dépend du besoin (storyboard, stylisation vidéo, ou génération plus polyvalente).
Quelles sont les capacités principales de ce modèle?
Il couvre l’image‑to‑video (animer une image), la conversion vidéo vers vidéo (changer le style d’un plan) et la production d’animations IA avec des consignes de mouvement et de caméra. Il est particulièrement utile quand plusieurs plans doivent rester cohérents.
Quels formats faut-il préparer pour obtenir un bon résultat?
Une image nette (JPG/PNG/WebP) ou une vidéo propre (MP4/MOV) avec un sujet bien visible donne de meilleurs rendus. Des consignes courtes mais précises (action, ambiance, type de caméra) améliorent la stabilité d’un plan à l’autre.
Que vérifier avant de valider une vidéo générée?
Contrôler la cohérence des visages, mains, textures et logos, ainsi que les micro‑déformations sur les mouvements. Pour la vidéo vers vidéo, comparer aussi la structure du plan source (silhouettes, timing) afin d’éviter une dérive trop forte.
