Krok 01 — Prześlij zdjęcie docelowe
Prześlij zdjęcie lub krótki klip, na którym ma pojawić się postać. To ustala pozę, kadr i oświetlenie podmiany.
Wstaw postać do zdjęcia lub klipu, sprawdź dopasowanie i wyeksportuj — bezpośrednio w Cleep.ai.
Prześlij zdjęcie lub krótki klip, na którym ma pojawić się postać. To ustala pozę, kadr i oświetlenie podmiany.
Dodaj wyraźny obraz postaci lub twarzy, której chcesz użyć. AI dopasowuje tożsamość, kąt i proporcje, a następnie wtapia ją w obraz docelowy.
Wygeneruj wynik, powiększ, aby sprawdzić krawędzie i realizm, a następnie pobierz. Nie podoba Ci się? Wstaw lepiej dopasowane źródło i uruchom ponownie.

AI Character Swap w Cleep AI działa w prostym układzie: dodajesz obraz docelowy ze sceną, a potem zdjęcie twarzy, która ma zostać przeniesiona. Narzędzie dopasowuje rysy do ujęcia, starając się utrzymać perspektywę, kierunek światła i proporcje. Najlepsze wyniki daje twarz dobrze oświetlona, bez mocnych filtrów i z widocznymi oczami.

Zamiana postaci przydaje się przy tworzeniu wariantów kampanii, gdy jedna scena ma wystąpić z różnymi bohaterami bez przebudowy całej grafiki. W produkcji wideo podobną logikę wykorzystuje się w Real-time body swap, aby szybko przetestować obsadę w ujęciu przed finalnym montażem. Sprawdza się w mockupach, okładkach, miniaturach i materiałach do social mediów, gdzie liczy się spójność serii.

Przed zapisaniem powiększ podgląd i sprawdź newralgiczne miejsca: linię włosów, krawędzie twarzy, uszy oraz styki z kołnierzem lub kapturem. Jeśli planujesz animację lub GIF, zwróć uwagę na migotanie na kolejnych klatkach, bo drobne artefakty potrafią się „rozjechać” w ruchu. W razie potrzeby użyj lepszego zdjęcia źródłowego lub wybierz obraz docelowy z mniej skomplikowanym tłem.

Gdy przygotowujesz wiele wariantów, ustaw stały format i kadr, a potem przetwarzaj kolejne twarze w trybie batch, żeby zachować spójność serii. W projektach z kilkoma bohaterami inspiracją bywa Multi-Track Real-time body swap, gdzie każda osoba ma własny „tor” i osobne ustawienia dopasowania. Taki podział ułatwia kontrolę, gdy jedna postać wymaga delikatniejszego dopasowania niż pozostałe.

Jeśli Twoje źródło to render lub 3D model, wybieraj ujęcia z wyraźnymi oczami i naturalnym oświetleniem, bo „plastikowa” skóra może utrudniać wiarygodne dopasowanie. W branży spotkasz podejścia oparte o Viggle's JST-1 model, ale niezależnie od technologii kluczowa jest jakość materiału wejściowego i realistyczna mimika. Korzystaj wyłącznie z materiałów, do których masz prawa, oraz uzyskaj zgodę osoby, której wizerunek przenosisz, szczególnie przy publikacji komercyjnej.
