Krok 01 — Opisz swój obraz
Wpisz swój prompt, a jeśli chcesz, dodaj jeden obraz referencyjny, który nada kierunek stylowi, kompozycji lub tematowi.
Kontext Max
Narzędzie w Cleep AI do precyzyjnych zmian w obrazie: zachowuje kluczowe elementy sceny, a modyfikuje tylko to, co opiszesz. Dobre do poprawek produktowych, kreacji reklamowych i spójnych wariantów.
Jak to działa
Twórz obrazy z Kontext Max w 3 krokach
Od pomysłu zapisanego w słowach do gotowego obrazu — bez konfiguracji, bez wtyczek, bez Discorda.
Krok 02 — Wybierz format i liczbę
Wybierz proporcje (9:16, 21:9, 16:9, 4:3) i liczbę wariantów tworzonych jednocześnie (do 4). Wygeneruj partię i zostaw te, które Ci się podobają.
Krok 03 — Generuj i pobieraj
Kliknij generuj. Kontext Max zwróci Twoje obrazy w kilka sekund. Pobierz te, które lubisz, albo dopracuj prompt i uruchom go ponownie.
Co potrafi
Jak pracować z Kontext Max
Przepływ pracy
Najpierw użytkownik dodaje obraz bazowy i wpisuje krótką instrukcję, co ma się zmienić (np. tło, kolor, elementy na etykiecie). Model generuje warianty, które zachowują kontekst sceny, dzięki czemu łatwiej utrzymać spójność ujęcia. Jeśli potrzebna jest większa kontrola, można dołączyć drugi obraz jako referencję (np. twarz lub styl), a następnie wybrać najlepszy wynik do eksportu.
Zastosowania w marketingu, e-commerce i kreacji
W e-commerce narzędzie sprawdza się do podmiany tła, korekty kolorów i przygotowania spójnych miniaturek bez ręcznego retuszu każdej wersji. W kampaniach reklamowych ułatwia tworzenie serii kreacji: ten sam produkt, różne scenerie i sezonowe akcenty. W pracy zespołów kreatywnych przydaje się do szybkich iteracji „na brief” oraz dopasowania ujęć do formatów i wymagań kanałów.
Co warto zweryfikować przed publikacją wyniku
Po wygenerowaniu wariantu warto sprawdzić zgodność detali: napisy na opakowaniu, krawędzie produktu, dłonie/twarz oraz powtarzalne wzory w tle. Dobrą praktyką jest porównanie „przed/po” w powiększeniu i w docelowym rozmiarze (np. miniaturka vs. baner), bo artefakty często ujawniają się dopiero po skalowaniu. Jeśli zmiana jest zbyt szeroka, najlepiej doprecyzować instrukcję i ograniczyć zakres edycji do jednego elementu na iterację.
Dlaczego ten model w Cleep AI
Ten wariant jest nastawiony na edycję z zachowaniem kontekstu, więc dobrze radzi sobie z utrzymaniem kompozycji przy punktowych zmianach. W praktyce ułatwia to budowanie serii materiałów, gdzie liczy się konsekwencja ujęcia i stylu, a nie jednorazowy „ładny” obraz. W ekosystemie Cleep AI można też zestawić wyniki z alternatywnymi podejściami, np.
Zrób pierwszą poprawkę na własnym obrazie
Wgraj ujęcie produktu lub kadr z kampanii i opisz jedną konkretną zmianę, aby szybko ocenić spójność i jakość detali. Następnie wybierz najlepszy wariant i dopracuj go krótkimi iteracjami, zamiast przebudowywać całą scenę od zera. To najszybsza droga do serii materiałów gotowych do publikacji w sklepie i reklamach.
FAQ
Najczęściej zadawane pytania
Co sprawdzić?
W praktyce warto porównać wyniki na tym samym obrazie i tej samej instrukcji, a decyzję oprzeć o spójność detali oraz liczbę potrzebnych iteracji. Najlepiej wykonać krótkie A/B: ta sama baza, ta sama zmiana, a potem ocenić krawędzie, tekst i elementy powtarzalne. Koszt zależy od liczby prób i złożoności zmian, dlatego opłaca się ograniczać instrukcję do jednego celu na iterację (np. tylko tło albo tylko kolor). Dodatkowo warto zapisać najlepszy wariant jako punkt startowy, zamiast generować wszystko od nowa.
Czy obsługiwane jest multi image (wiele obrazów wejściowych)?
Można pracować na obrazie bazowym oraz dołączać dodatkową referencję (np. twarz, styl lub przykład produktu), aby lepiej kontrolować rezultat. Przy wielu referencjach najlepiej jasno opisać, co ma być przeniesione (np. „zachowaj styl oświetlenia z referencji”). Dostępność bezpłatna lub płatna zależy od aktualnych warunków udostępniania w danym narzędziu i planie. W Cleep AI najłatwiej zweryfikować to w panelu rozliczeń lub na stronie planów, porównując limity i koszt pojedynczej iteracji.
