Verification: 234cbc2215f1fb96

Hailuo 2.3 Pro

Model do tworzenia krótkich ujęć wideo z opisu tekstowego, z naciskiem na spójny ruch postaci, wiarygodną fizykę animacji i czytelną mimikę. W Cleep AI można szybko przejść od promptu do klipu i od razu ocenić, czy ruch oraz ekspresja pasują do sceny.

Hailuo 2.3 ProHailuo 2.3 ProHailuo 2.3 ProHailuo 2.3 ProHailuo 2.3 ProHailuo 2.3 Pro
Jak to działa

Twórz wideo z Hailuo 2.3 Pro w 3 krokach

Od zapisanego pomysłu do gotowego do publikacji wideo — bez konfiguracji, bez wtyczek, bez Discorda.

Krok 01 — Powiedz Hailuo 2.3 Pro, czego chcesz

Zapisz swój prompt. Opisz akcję, scenerię, kto bierze w niej udział i jak się porusza. Możesz przesłać obraz, by ożywić coś konkretnego lub użyć go jako odniesienia.

Krok 02 — Wybierz ustawienia wideo

Wybierz rozdzielczość (768p) i długość klipu (6s). Wyższa rozdzielczość daje ostrzejszy obraz; krótsze klipy renderują się szybciej.

Krok 03 — Generuj i pobierz

Kliknij „generuj” i poczekaj kilka minut. Hailuo 2.3 Pro stworzy Twoje wideo. Pobierz je i wykorzystaj, jak chcesz, albo dopracuj prompt i zrób kolejną wersję.

Generuj i pobierz
Co potrafi

Jak pracować z Hailuo 2.3 Pro

Od promptu do ujęcia

Użytkownik opisuje scenę w tekście, doprecyzowując kamerę, tempo ruchu oraz emocję postaci. Opcjonalnie dodaje referencję obrazu lub krótki klip, aby ukierunkować motion capture i zachowanie motion physics (np. ciężar kroku, kontakt dłoni z obiektem). Po renderze warto wykonać szybki przegląd klatka po klatce: twarz, dłonie i stopy najczęściej ujawniają błędy animacji. Jeśli ekspresja jest zbyt „płaska”, najlepiej dopisać w promptcie konkretne sygnały mimiczne (brwi, kąciki ust, kierunek spojrzenia).

Od promptu do ujęcia

Zastosowania

W marketingu narzędzie sprawdza się do szybkich wariantów ujęć produktowych z bohaterem, gdzie liczy się wiarygodna fizyka ruchu (podnoszenie, odkładanie, obrót). W social mediach pozwala tworzyć krótkie scenki z czytelną mimiką, co ułatwia budowanie narracji bez pełnej sesji nagraniowej. W prewizie pomaga testować blokowanie sceny i ruch kamery, zanim zespół przejdzie do kosztownej produkcji. Dla twórców postaci kluczowe jest to, że ekspresja twarzy i gestykulacja mogą być iterowane promptem, bez przebudowy rigów.

Zastosowania

Kontrola jakości

Najpierw warto ocenić spójność ruchu: czy kroki „trzymają” podłoże, a przyspieszenia i hamowania wyglądają naturalnie zgodnie z motion physics. Następnie należy zweryfikować twarz w zbliżeniach: kierunek spojrzenia, asymetrię uśmiechu oraz zgodność emocji z tekstem sceny (technologia animacji twarzy potrafi dużo, ale wymaga precyzyjnych wskazówek). Dobrą praktyką jest też test dwóch wersji promptu: jednej „filmowej” (kamera/światło) i drugiej stricte „ruchowej” (gesty, tempo, ciężar). Jeśli pojawiają się artefakty na dłoniach, lepiej skrócić akcję lub uprościć interakcję z rekwizytem.

Kontrola jakości

Dlaczego włączyć ten model do pipeline’u w Cleep AI

W Cleep AI model można traktować jako etap szybkiej preprodukcji: generuje klipy testowe, które pomagają zatwierdzić ruch, emocję i rytm sceny przed dalszą obróbką. Jego mocną stroną jest praca na ujęciach z postacią, gdzie motion capture i animacja twarzy mają bezpośredni wpływ na odbiór. W praktycznych workflowach liczy się też powtarzalność: łatwo porównać warianty promptu i wybrać wersję z najlepszą fizyką ruchu. Narzędzie dobrze uzupełnia montaż i compositing, bo dostarcza materiał „do decyzji”, a nie tylko pojedynczy efekt wizualny.

Dlaczego włączyć ten model do pipeline’u w Cleep AI

Przetestuj ujęcie i zweryfikuj ruch przed właściwą produkcją

Wprowadź krótki opis sceny i sprawdź, czy gesty, tempo oraz mimika pasują do Twojej historii. Dodaj referencję, jeśli zależy Ci na konkretnym typie ruchu lub emocji, a potem porównaj 2–3 warianty promptu w jednym podejściu. Gdy klip przejdzie kontrolę stóp, dłoni i twarzy, możesz bezpieczniej podejmować decyzje kreatywne i produkcyjne. Wszystko uruchamiane jest z poziomu Cleep AI pod adresem cleep.ai.

Przetestuj ujęcie i zweryfikuj ruch przed właściwą produkcją
FAQ

Najczęściej zadawane pytania

Jak to narzędzie radzi sobie z generowaniem wideo AI z tekstu?

Tworzy krótkie klipy na podstawie promptu, a najlepsze wyniki daje, gdy opis zawiera informacje o kamerze, akcji oraz emocji postaci. Dodatkowe referencje mogą pomóc w ukierunkowaniu ruchu i stylu.

Czy obsługuje motion capture i naturalny ruch postaci?

Tak, w praktyce nacisk kładziony jest na ruch przypominający motion capture, czyli czytelne gesty i mniej przypadkowych mikrodrgań. Warto doprecyzować w promptcie tempo, ciężar i intencję ruchu.

Co oznacza „motion physics” w kontekście generowanych ujęć?

Chodzi o wiarygodność dynamiki: przyspieszenia, hamowania, kontakt z podłożem i reakcje ciała na ruch. Najłatwiej ocenić to na stopach i dłoniach podczas interakcji z obiektami.

Czy technologia animacji twarzy nadaje się do zbliżeń i dialogów?

Tak, szczególnie gdy prompt precyzuje emocje i elementy mimiki (np. uniesione brwi, napięcie szczęki, kierunek spojrzenia). Przy dialogach warto testować kilka wariantów, aby dobrać najbardziej naturalną ekspresję.

Jak wygląda kwestia ceny i planów?

Cennik zależy od planu w Cleep AI oraz zużycia zasobów przy generowaniu. Najszybciej sprawdzić aktualne opcje bezpośrednio na https://cleep.ai.

Czy jest dostępna aplikacja mobilna?

Dostęp zależy od bieżącej oferty Cleep AI; najczęściej praca odbywa się w przeglądarce, co ułatwia użycie na różnych urządzeniach. Aktualny status i wymagania techniczne są podane na stronie produktu.